Los 8 documentales sobre arte más inspiradores
Hay un momento en la vida de todo mortal en el que siente la imperiosa necesidad de ser sofisticado. Tal vez fue esa vez que te ofrecieron queso brie en una cena y no supiste si comerte la cáscara o usarla como servilleta. O cuando alguien mencionó a Banksy y tu único aporte fue decir: «¡Ah, sí! El de los grafitis, ¿no?» Para esos momentos de angustia cultural, los documentales de arte son el equivalente a ponerte unas gafas sin graduación: te hacen parecer más inteligente sin demasiado esfuerzo. Aquí van ocho joyas que te harán sentir como un cruce entre Andy Warhol y una enciclopedia británica.
- “Exit Through the Gift Shop” (2010)
Si Banksy fuera un superhéroe, este documental sería su historia de origen. Bueno, más o menos. En realidad, es más una broma interna en la que todos somos el chiste. Dirigido por el propio Banksy, el filme nos presenta a Thierry Guetta, un excéntrico videógrafo francés obsesionado con documentar a artistas urbanos. Lo que empieza como una crónica del grafiti se convierte en un estudio del ego y el arte, culminando en el surgimiento del personaje «Mr. Brainwash», que redefine (o destroza, dependiendo de tu opinión) el concepto de arte contemporáneo. Ideal para reírse, reflexionar y preguntarse si Banksy no será en realidad un equipo secreto de guionistas de Hollywood.
- “My Kid Could Paint That” (2007)
¿Recuerdas cuando tu sobrina de cuatro años hizo un dibujo que llamaste «arte abstracto» para no herir sus sentimientos? Bueno, resulta que podía haber vendido esa abominación por millones. Este documental narra la historia de Marla Olmstead, una niña pequeña de Nueva York que saltó a la fama cuando sus pinturas comenzaron a venderse por miles de dólares. La cuestión es: ¿realmente eran obras de arte o una elaborada estratagema creada por sus padres? A medida que el filme avanza, la delgada línea entre genio y fraude se hace cada vez más difusa. Un viaje fascinante para quienes aman los escándalos artísticos.
- “The Great Contemporary Art Bubble” (2009)
Si alguna vez te preguntaste cómo alguien puede pagar 100 millones de dólares por un tiburón en formol, este documental es para ti. El periodista Ben Lewis nos lleva tras bastidores del mercado del arte contemporáneo, diseccionando cómo subastas y galerías han inflado los precios hasta convertir el arte en un producto de inversión para multimillonarios. Desde Damien Hirst hasta los extravagantes eventos de Sotheby’s, este filme te hará preguntarte si el arte sigue siendo sobre la belleza y la expresión o si ya es solo otra burbuja económica lista para explotar.
- “Jean-Michel Basquiat: The Radiant Child” (2010)
Basquiat era el chico cool antes de que ser cool estuviera de moda. Este documental, dirigido por Tamra Davis, explora la vida de este icónico artista de Nueva York, quien pasó de pintar grafitis bajo el pseudónimo SAMO a codearse con Andy Warhol y convertirse en una leyenda del arte contemporáneo. A través de entrevistas, material de archivo y sus propias palabras, el filme captura su genio, sus luchas con el racismo y la adicción, y su trágica muerte a los 27 años. Perfecto para entender cómo alguien puede convertirse en mito mientras sigue siendo profundamente humano.
- “The Price of Everything” (2018)
Un título que podría aplicarse a cualquier cosa hoy en día, desde un café con leche hasta el alquiler. Este documental de HBO, dirigido por Nathaniel Kahn, explora cómo el capitalismo ha absorbido el mundo del arte. Con entrevistas a artistas, coleccionistas y críticos, el filme analiza cómo obras que antes eran consideradas expresiones personales ahora son tratadas como activos financieros. Destacan escenas como la venta de un plátano pegado a la pared con cinta adhesiva por 120.000 dólares. Más que un documental, es un espejo de nuestras prioridades como sociedad.
- “Cutie and the Boxer” (2013)
Una historia de amor, conflicto y creatividad entre Ushio y Noriko Shinohara, dos artistas japoneses viviendo en Nueva York. Ushio es conocido por su técnica única de pintar golpeando lienzos con guantes de boxeo cubiertos de pintura, mientras que Noriko encuentra su propia voz artística después de años a la sombra de su marido. Este documental, nominado al Oscar, es tanto una exploración del proceso creativo como una meditación sobre las complejidades del matrimonio. Te hará reír, llorar y tal vez intentar golpear un lienzo en tu próxima sesión de pintura.
- “Finding Vivian Maier” (2013)
Vivian Maier era la niñera que también era una fotógrafa callejera increíble, pero nunca lo dijo. Este documental narra el descubrimiento accidental de su obra por parte de John Maloof, quien compró una caja de negativos en una subasta y descubrió un tesoro de fotografías que documentaban la vida cotidiana con una sensibilidad impresionante. Mientras se reconstruye la historia de Maier, también emergen preguntas sobre su vida secreta y su legado. Perfecto para quienes aman los misterios y la fotografía.
- “The Art of the Steal” (2009)
Esto no es un thriller de ladrones, pero podría serlo. El documental explora el controvertido traslado de la colección Barnes, una de las más valiosas del mundo, desde un pequeño suburbio de Filadelfia hasta el corazón de la ciudad. Lo que comienza como una historia de filantropía se transforma en un drama lleno de traiciones, conspiraciones y batallas legales. Entre escenas de cuadros de Renoir y Cézanne, descubrirás que el verdadero arte está en la manipulación política.
Y ahí lo tienes: ocho documentales que no solo te harán parecer más culto, sino también te darán temas de conversación para cenas incomodísimas. Recuerda, el verdadero arte está en fingir que entendiste todo sin bostezar demasiado. Al final, si alguien te pregunta tu opinión, siempre puedes decir: «Es fascinante cómo el arte refleja las contradicciones de nuestra sociedad contemporánea» y cambiar rápidamente de tema.
